A veces, al pintar confundo la imagen, y esa imagen me contempla y soy mirada y en esa contemplación nos miramos...luego, con suave tacto, cojo el pincel y con una línea recorto el espacio donde se sitúa el perfil de la montaña, tu montaña, la montaña del sol y de la luna, y mientras, se posa un pajarillo en mis rodillas y entonces pinto al pájaro en el vértice del triángulo de la montaña, y toda la montaña se estremece... y el cuadro se va pintando poco a poco.
Se va pintando poco a poco, entretanto, mientras transcurre un sueño sobre un trozo de tela o de papel, plasmando, ante todo, el aliento de un espíritu necesitado de manifestación, un alma, como todas, mezcla de amor y luz, que se pone a bailar, a reír o llorar, a brillar y seducir, sobre el escenario inmaculado del lienzo.
La exposición reúne una selección de obras de Marta Iglesias (Madrid, 1951) rescatadas del reposo y traídas de otras épocas. Una mirada retrospectiva a su creación enorme, coherente, en permanente evolución, ilustrativa de una trayectoria llena de magia y sensibilidad, en la que pintura, dibujo y escultura comparten una misma búsqueda de la esencia, del equilibrio y de la sutileza como forma de expresión.
La obra de Marta Iglesias se construye desde la contención. En ella, el impulso interior se transforma en estructura, en orden sensible, en una "reserva de fuerza" que sostiene cada imagen. Lejos de la representación literal, sus trabajos plantean espacios abiertos a la contemplación, donde lo que no está resulta tan significativo como lo presente. El vacío, el silencio y la pausa forman parte viva de la composición.
Desde sus primeras series, la artista ha trabajado sobre superficies preparadas con polvo de mármol, combinadas con líneas de lápiz de pastel y color contenido. Fondos neutros, vibrantes y cálidos acogen trazos precisos que aluden a objetos, arquitecturas mínimas o figuras esquemáticas: escaleras, sillas, cajas, andamios, alambradas o rostros despojados de rasgos. Estos motivos no describen, sugieren; funcionan como recuerdo o presencias suspendidas que invitan a completar la imagen desde su propia experiencia.
La exposición permite seguir la evolución de su lenguaje plástico, desde una etapa inicial marcada por la primacía de la línea hacia obras en las que el color adquiere mayor peso y densidad, sin abandonar nunca la síntesis ni el rigor formal. A lo largo de este proceso, Iglesias ha integrado influencias de la modernidad histórica -Klee, Malevich, Morandi- y experiencias vitales decisivas, como su estancia en México, en una propuesta personal, reconocible y ajena a modas. Su viaje ha sido un periplo de ida y vuelta, su recorrido final culmina en su principio.
Marta Iglesias estudió en la Facultad de Bellas Artes de San Fernando desde 1971 a 1976, completando su formación becada por los Ministerios de Cultura y Asuntos Exteriores para la investigación de las formas plásticas y del Arte Pre-Hispánico en México. Desde finales de la década de los setenta, ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas tanto en España como fuera de ella: Honfleur (Normandía), París, México D.F., Regensbourg (Alemania), Sao Paulo, Basilea o Florencia.
"Entretanto" propone, pues, un tiempo intermedio, un espacio de suspensión y reflexión. Es una invitación a detenerse y a habitar una obra que defiende la vigencia de los lenguajes callados y de la práctica artística entendida como experiencia interior, honesta y profundamente contemporánea.
Fernando Herencia
